Forum de FilmDeCulte

À pied d’œuvre raconte l’histoire vraie d’un homme qui renonce à son métier dont il ne comprend plus le sens pour se consacrer à sa véritable passion, l’écriture. Mais être publié ne veut pas dire gagner sa vie…

Petit commentaire de Fingers dans le topic du précédent dans lequel je me retrouve assez



Car oui, depuis La guerre est déclarée, Donzelli ne fait que décevoir. Il y a bien quelques trucs bons dans ses films qui ont suivis mais c'est parasité par une touche fantaisiste déplacée et agaçante ou quand elle s'essaie au drame, elle a du mal à trouver la bonne distance. Et là miracle, A pied d'oeuvre se classe sans souci comme son second meilleur film et est surtout bon dans l'absolu.

Donzelli s'efface presque devant son sujet. La mise en scène est sobre et laisse le beau role à Bastien Bouillon. C'est peu dire que le film repose sur ses épaules. L'artiste délicat, petites lunettes cerclées, ça pourrait faire l'image too much de l'artiste qui s'enfonce dans la misère, mais le jeu de l'acteur est subtil et il incarne son personnage avec une grande justesse. Sans spoiler, il y a une scène magnifique de téléphone à la fin, Bouillon n'en rajoute pas, mais à arrive à faire véhiculer l'émotion car nous fait pénétrer dans le tourment mental de cette homme.

Et là par contre, ou on voit la touche Donzelli, c'est l'humour. Touche très légère et c'est le bon équilibre. La dénonciation des plateformes de jobbing sur internet qui paient une misère est glauque au possible mais la manière dont s'en moque Donzelli rend le pamphlet encore plus efficace. Ca montre toute l'absurdité d'une modernité qui met l'humanité de coté. En fait, le sujet de départ est vraiment cliché, je ne connais pas la roman adapté, mais l'écriture de Gilles Marchand est remarquable. Comme si ça canalisait toutes les conneries stylistiques habituelles de Donzelli et apporte une complexité bienvenue. Pas étonnant que le prix du scénario lui ait été décerné à Venise.

Bref, j'ai bien aimé, alors que je n'en attendais rien. C'est un beau film d'acteurs, outre Bouillon, j'aime bien Marcond dans le role du père et Ledoyen au rendez-vous dans quelques scènes essentielles. C'est un beau film sur l'évolution du travail moderne mais également les difficultés de la vie d'artiste et les galères attenantes, l'art avant l'argent. C'est juste, inspiré et ne cède jamais aux nombreuses facilités de son sujet, pour raconter un parcours parfaitement émouvant.

Un peu en dessous de La guerre est déclarée mais beau film qui a évidemment bidé en salles (110 000 entrées).

C'est un film qui parle d'écriture ? Au vu de l'affiche je croyais que c'était sur un mec qui devenait artisan/ouvrier/sculpteur...



Voilà qui va apporter de l'eau au moulin du Cow-Boy et sa haine justifiée des affiches françaises.

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Liam Engle: réalisateur et scénariste

Dans le passé, Pierre a eu un riche boulot dans la photo. Il l'a quitté pour se mettre à sa passion qu'est l'écriture. Les 3 premiers livres sont des succès critiques mais font peu de ventes. Et là, pour continuer à consacrer du temps à écriture, il est obligé de faire des petits boulots.

Il y a 2 points que j'aime beaucoup : le choix de prendre un écrivain qui a du talent, une certaine intégrité artistique mais s'en fout de vendre beaucoup d'exemplaires. C'est pas de ça qu'il fait vivre. C'est à la fois un métier et d'un autre coté non, car il ne lui permet pas de vivre. Et c'est très beau dans le film ce coté sacrifices pour continuer sa passion. Très inspiré de ce coté.

Et à la fois le film parle du travail sur internet, ces petits boulots, l'économie de la précarisation que c'est devenu.

Deux sujets différents mais qui sont parfaitement complémentaires dans le film. Aucun bouffe l'autre, il y a un bel équilibre dans le traitement à l'écran des deux thématiques.