Paris, années 80. Elisabeth vient d’être quittée par son mari et doit assurer le quotidien de ses deux adolescents, Matthias et Judith. Elle trouve un emploi dans une émission de radio de nuit, où elle fait la connaissance de Talulah, jeune fille désœuvrée qu’elle prend sous son aile. Talulah découvre la chaleur d’un foyer et Matthias la possibilité d’un premier amour, tandis qu’Elisabeth invente son chemin, pour la première fois peut-être. Tous s’aiment, se débattent... leur vie recommencée ?J'aime beaucoup Mikhaël Hers. Depuis son premier long,
Memory Lane, il n'a fait que progresser jusqu'à son sublime
Amanda, évocation mélancolique et bouleversante des attentats du Bataclan. Ici, il continue sur sa lancée avec ce dernier métrage se déroulant dans les années 80 qui raconte la reconstruction d'une quinqua dont le mari la quitte et dont les enfants, jeunes adultes, découvrent la vie. Malgré le choix de situer son film dans les années 80, Hers n'opte pas pour la nostalgie.
Les passagers de la nuit est plus une déambulation sensorielle dans un Paris nocturne et au petit matin. Il y a presque du Proust dans ce splendide récit d'émancipation que nous conte Hers. Comme dans ses précédents films, et peut-être encore de manière plus forte, on est tout de suite charmé par la douceur de ses personnages et de l'univers déployé sur le grand écran. Le film est à l'image de Charlotte Gainsbourg (son meilleur rôle), à la voix douce et ouatée, dont la fragilité émeut tout de suite. On sent la femme brisée qui a souffert et doit se reconstruire. Elle porte les séquelles d'un cancer du sein qui l'a brisée et du départ d'un mari qui l'oblige à tout chambouler.
Le film n'est jamais triste ou désespérant. C'est l'histoire d'un nouveau départ, l'angoisse du lendemain est bien présente, celle de tourner la page du passé également, et l'inattendu qui attend ces personnages qui ont souffert est aussi plein d'espoir. Encore plus empreint de poésie que ses précédents films, ce nouvel opus de Hers opte pour la carte du romanesque. Ce romanesque fait de petits riens, de geste de la vie quotidienne où on va assister à la renaissance ou à la naissance d'une nouvelle vie, concernant les deux enfants. J'aime beaucoup le soin apporté aux personnages. Il y a le fils poète, lycéen en échec, qui découvre l'amour, l'éclosion des sentiments et va autant passer par des désillusions que des petits bonheurs. Le choix du jeune Quito Rayon Richter, véritable révélation, blessé par l'amour, par son rêve idéaliste d'écriture, est on ne peut plus pertinent. A l'image de Gainsbourg, il a une fragiilité et une sensibilité qui crèvent l'écran. Mais la meilleure trouvaille est ce superbe personnage de Talulah. Jeune paumée de 18 ans, qui a passé du temps dans la rue, quittée sa famille et est recueillie par cette famille qui essaie de la tirer du piège de la drogue. A travers Talulah et sa fascination pour Bulle Ogier, morte peu après
Contes de la pleine lune de Rohmer, Hers rend un superbe hommage au cinéma et explore une insouciance sombre.
Comme le dit Talulah dans le film, "Parfois on met du temps pour aimer un film". Le film de Hers, on l'aime tout de suite. C'est un petit bijou de sensibilité et on est charmé par la douceur qui envahit l'écran. Le film dure 1H50 mais on a envie de rester le double de temps dans la salle, tellement on se sent bien dans cette famille et ce Paris eighties. A travers ce récit d'éducations sentimentales, Hers a pondu un grand film tendre et émouvant.
5/6
Connexion
FAQ
Rechercher
