Forum de FilmDeCulte

Matsutaro Yasuda, proviseur de lycée à la retraite, s’est retiré à la campagne dans une petite ville de province. Il est seul, sa femme est morte, sa fille l’a délaissé. A sa nouvelle adresse, il découvre la petite Sachi, agée de cinq ans, qui se promène partout pieds nus & avec des ailes d'anges mais ne sourit jamais et refuse de parler. La nuit tombée elle doit faire face à la violence de sa mère et à l'alcoolisme du petit ami de sa mère. Yasuda qui est témoin de ses scènes tous les soirs finit par retrouver sa fille en Sachi et lui propose de le suivre pour aller voir un ciel bleu ou les nuages semblent être fait de coton... Il partent alors pour une longue marche au cours de laquelle il rentreront Wataru, un jeune garçon aussi perdu qu'eux...

Film très étonnant sur un sujet tout simple et pouvant porter à l'émotion facile, Une longue marche surprend par sa sobriété, son traitement distancié et sa description sociale fine. Se concentrant sur la description fine de plusieurs personnages paumés, et tous différemment concernés par un événement unique, la ballade/enlèvement d'un grand père avec une enfant qui n'est pas la sienne. Jouant constamment sur les décalages entre ces personnages, Okuda arrive à délivrer un récit fin, à faire se jouer un drame social sur fond de petit film mignonnet entre un grand père et une fille inconnue.

Les cadres sont justes, l'espace est bien géré (jolis jeux sur les escaliers pendant la première partie du film) les décors superbes, la distance est toujours en accord avec la situation, les effets comme l'émotion sont minimaux, le plus sobre possibles distillés intelligemment ici et là en filigrane de ce portrait croisé de paumés en pleine reconstruction. Sur l'émotion, on peut même dire qu'elle fait partie du décalage, et décrit parfaitement la croisée de tous ces mondes. . Ceci pour nous amener à un final attendu mais superbe, où tout ce qui avait été retenu peut enfin se libérer. En bref, elle est parfaitement gérée dans un film qui reste analytique pendant la plus grande partie.

Le film est de ce point de vue un peu à la croisée de l'année du démon de Nomura (dans lequel Ogata joue déjà le rôle de l'adulte), Kikujiro et Nobody Knows. Et ce traitement descriptif avec ce policier qui prend conscience du drame social dans lequel il est mêlé rappelle d'ailleurs très clairement les films de Nomura (Pas seulement l'année du démon, le vase des sables aussi, par exemple), mis à part que le style n'est pas du tout le même (ça bouge et zoome beaucoup moins).

La narration et le rythme sont aussi très habiles, si bien qu'on ne voit pas passer les deux heures et quart du film. Chaque rebondissement, ou chaque nouvelle thématique, ou nouveau personnage intervenant toujours au bon moment pour redonner un souffle.


Bref un film précis et beau auquel on ne peut que reprocher sa simplicité (quoique la croisée des personnage est déjà un élément de complexité).
5/6 (et je pense que tu vas aimer Bliss)

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"Tirer la chasse, c'est comme le ping-pong. Plus on y pense, moins on ressemble à sa mère".

Espace branleurs

Une bon film ?

Pardone?

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"Tirer la chasse, c'est comme le ping-pong. Plus on y pense, moins on ressemble à sa mère".

Espace branleurs

Il est bien cette réalisateur ?

...

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"Tirer la chasse, c'est comme le ping-pong. Plus on y pense, moins on ressemble à sa mère".

Espace branleurs

C'est une titre qui sonne fausse.

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Vous ajoutez à ça, le bruit et l'odeur...

Je le vois vendredi et je te dis

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Doll, it's a heartbreaking affair

Très joli film même si je regrette un peu tout le temps qu'Okuda ne soit pas un peu plus inspiré formellement. Notamment sur la partie finale à la montagne ou je m'imaginais déjà un trip Narayama... et je passe sur la cheaperie émotionnelle du



... mais ça reste un joli film aux personnages plutôt complexes, avec un vieux héros à zones d'ombre et en quête de rachat, et une gamine torturée qui ne fait pas office de petite poupée. Ce récit et cette relation-là marchent bien et on évite pas mal de facilités. Je suis pas sûr que donner tant de place aux flics rende vraiment service au film par contre...

La scène dont tu parles en spoiler, Karl, résume effectivement assez bien la retenue du film, sa sensibilité, et celle-là, toute con, est très belle.

4/6

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Doll, it's a heartbreaking affair

Ce que tu dis est intéressant, c'est vrai que c'est tout en retenue. Mais je dirais que ça joue plus sur le côté social que sur l'aspect émotionnel. D'où l'importance du rôle des flics. Tu parles de Narayama, mais c'est un traitement beaucoup plus proche des films de Nomura (avec lequel Ogata a joué plusieurs fois, et notamment dans un rôle très proche de celui-ci, dans l'été du démon), on est dans l'analyse, dans la vision la plus large, plutôt que de resserrer sur le couple ou trio de personnages principaux.
C'est pour ça par contre que je suis en désaccord total sur le manque d'inspiration formelle. La mise en scène montre constamment les décalages, dans le temps, dans l'espace, les positions de chacun, l'impossibilité de se trouver, et leur aspect paumé, avec une certaine douceur. Je trouve qu'elle parvient toujours à ses objectifs d'une manière pas ostentatoire, mais avec succès.

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"Tirer la chasse, c'est comme le ping-pong. Plus on y pense, moins on ressemble à sa mère".

Espace branleurs