Forum de FilmDeCulte

Le forum cinéma le plus méchant du net...
Nous sommes le 27 Avr 2024, 17:44

Heures au format UTC + 1 heure




Poster un nouveau sujet Répondre au sujet  [ 5 messages ] 
Auteur Message
MessagePosté: 01 Juin 2020, 12:01 
Hors ligne
Expert
Avatar de l’utilisateur

Inscription: 27 Déc 2018, 23:08
Messages: 5913
2h45 dans les guichets et couloirs d'une caisse publique d'allocation sociale, à New York, qui distribue un revenu d'insertion. Des personnes, énergiques mais précarisées (surtout des mères célibataires), d'autres marginales et sans domicile, souffrant de pathologies psychiatriques (souvent des hommes âgés, cabossés par la seconde guerre mondiale ou la Corée), répondent aux questions des fonctionnaires qui décident du maintien de leurs droits.


Commençons par approfondir la situation décrite. La mutuelle distribue deux types d'allocations : une allocation alimentaire, et une allocation forfaitaire pour payer le loyer du logement, à des bailleurs privés ou des hôtels. La ville ne semble en effet pas avoir de parc de logements sociaux, ce qui rajoute de la complexité et amène à gérer des cas d'expulsions ayant déjà eu lieu (excluant encore plus la personne de la protection sociale). La première allocation semble distribuée relativement facilement, par contre la caisse a visiblement un devoir d'enquête quant à la seconde, qui porte à la fois sur le patrimoine immobilier et la situation maritale d'un demandeur, pour s'assurer qu'il n'a pas de revenus cachés, et n'est pas solvable par son conjoint. Ainsi les fonctionnaires sont en position schizophrène, devant alterner la carotte de l'allocation alimentaire et le bâton de l'allocation logement, et supposent systématiquement, voire même "méthodiquement" qu'ils ont affaire à un fraudeur (sans ce postulat il n'y aurait presque pas d'échange).

Or un cas de figure revient souvent : une mère de famille, noire, en fin de trentaine, qui se sépare, et se retrouve à devoir élever seule ses enfants. Évidemment, si la séparation ne se passe pas bien, le mari ne va pas lui fournir les document qui attestent qu'elle n'est plus à sa charge, pour l'emmerder. Elles subissent de plein fouet la suspicion de fraude, alors que paradoxalement, elles comptent parmi les plus faciles à réinsérer, et sont dans une situation pas si éloignée de celle de certains fonctionnaires.

Par ailleurs les policiers qui assurent la sécurité de l'endroit sont noirs. Ils contribuent plutôt à lisser le fonctionnement du bureau en en atténuant le racisme structurel, ou en connaissant les fonctionnaires les plus durs, laissant couler certains conflits dans l'intérêt du demandeur. Dans une séquence marquante, l'un d'entre-eux, rescapé du Viet-Nam, doit subir les provocations racistes d'un SDF, fou, rescapé lui de la seconde guerre guerre ou de la Corée. Les deux, ayant cela en commun, entreprennent un dialogue paradoxal, et s'expriment de manière assez proche, avec les mêmes hésitations et la même fatigue (et peut-être aussi la même fascination pour le politique), même si la vision politique et sociale du policier est bien structurée et rationnelle, et moralement forte, quand le SDF parle (à mots choisis) de finir tout le monde à la mitrailleuse et parle d'une agression qu'il a subie en des termes flous, mais qui alimentent son délire.

Dans ce contexte, plus un demandeur s'adresse à un employé subalterne, plus il a de chances d'être compris et entendu. Les fonctionnaires qui montent dans la hiérarchie étant justement ceux qui assument "le mieux" la tension entre le rôle social et celui d’enquêteur. Les fonctionnaires insistent dès lors souvent sur le fait qu'une décision peut être contestée (ils ne disent jamais non...) mais cela revient juste à la faire remonter dans la hiérarchie et diluer la demande. Autre stratégie : la partie de ping-pong avec le bureau du quartier voisin , chacun possédant une partie du dossier de l'autre, dès lors forcément incomplet. On pense d'abord à un accident mais la répétition des cas et le recours systématique au chef de service pendant l'entretien laisse supposer que ce n'en est pas un . Cela introduit un distinguo kafkaïen entre avoir un dossier donnant droit à l'allocation (euphémisme pour "sous enquête", ce que le demandeur ne perçoit pas toujours), et la percevoir effectivement, que l'on utilise comme une variable d'ajustement économique, à la fois pour exclure et malgré tout maintenir les cas les plus délicats dans le système.

Image

Je me souviens avoir vu le film adolescent, et il m'avait marqué. Je ne percevais pas l'urgence des situations, et était fasciné par la diversité apparente des situations et psychologies filmées. La marge semblait une anticipation de la vie économique adulte, paradoxalement rassurante. Cet aspect subjectivement rassurant était peut-être lié au fait que je ne percevais pas non plus ce, qui dans le film, relève de choix et d'une forme de mise en scène, et croyais naïvement à une captation neutre et intégrale du réel.
Revoir le film après quelques années modifie cette perception, mais de manière partielle. Cela reste un film important, politiquement salubre ; et en même temps, n’empêchant pas un plaisir voyeuriste dans la vision : chacun explique en effet sa vie réelle, ou bien ce qu'elle voudrait qu'elle soit.

Il y a bien-sûr une part de mise en scène inévitable dans le film, ne fût-ce que dans le fait d'utiliser le montage sonore pour assurer la continuité et relier les séquences, la personne au centre d'une situation devenant l'arrière-fond de la suivante, ce qui donne une impression de cycle moral qui redouble le systématisme, et l'impuissance (plutôt que l'aveuglement) de l'institution.

Le noir et blanc esthétise aussi le film, alors qu'il se justifie paradoxalement par un argument économique (on imagine que Frederick Wiseman a dû énormément tourner, à la fois des plans d'ambiance et des des scènes d'interview, et sélectionner ensuite). Mais peut-être que, dans ce type de film, la couleur et la vidéo permettraient une captation moins dirigiste du réel. A vrai dire, ce qui m'a le plus semblé contestable est la décision de zoomer sur certains visages, quand une personne devine qu'elle va se faire refuser l'allocation, parfois même avant le fonctionnaire. Cela crée une sorte de spectacle de la bonne foi morale, plus individuelle et plus prise dans une histoire et une durée que le fonctionnement de l'institution, avec sa dimension d'outil de contrôle, d'application de la loi (qui délimite aussi un espace séparé du monde économique réel, quand la "morale" le rejoint).

Cela correspond à vrai dire à une réalité que Wiseman n'a pas crée lui-même: les personnes interviewées, mêmes les plus fragiles, et présentant des traits de maladie psychiatrique, séparent elles-mêmes ce qu'elles sont en tant que sujet de la loi et sujets d'affects. Même lorsqu'elles contestent et s’engueulent avec le fonctionnaire, ou font remarquer le racisme implicite de certaines situations, elles sont dans un rapport technique avec l'allocation, elles parlent de manière à se faire comprendre de la loi ou de la règle, et restent internes à l'institution. Une femme âgée par exemple, lorsqu'on explique à une plus jeune ,qui la devance dans la queue, qu'elle va perdre son logement, car l'allocation forfaitaire de logement à laquelle elle a droit ne peut payer que l’intégralité du loyer (le demandeur ne peut pas légalement compléter avec ses revenus; ce qui crée mécaniquement ce que l'on appellerait aujourd'hui une gentrification) lui explique à la place du fonctionnaire "c'est la loi Taft-Hartley de 1947", mais sur un ton à la fois informé et ironique, indiquant qu'elle est du côté de la femme*.
Finalement, malgré les apparences, le film ne pense pas tellement la situation en terme de classe sociale, mais peut-être plutôt de "bio-pouvoir" comme disait Foucault dans les mêmes années. La caméra insiste sur le fait que tout est toujours une communication et une prestation, même au sein du conflit. Elle se situe sur le plan de la réciprocité qui survit au sein d'une situation de domination et de peur, il est purement fonctionnel. En conséquence, le réel est toujours perçu comme hors-champ et comme une fin, un objectif, plutôt que comme l'origine et la cause des injustices sociales. Les personnes les plus combatives parlent assez peu de leur passé, il apparaît souvent transfiguré dans le délire des SDF malade, sa référence est un signe de précarisation et de nostalgie.
Significativement, la seule scène où la rue est sensible, mais n'apparaît pas, est celle où les policiers noirs doivent virer (sans ménagement mais sans sadisme non plus) le SDF raciste qui les harangue lourdement, après la fermeture, sur le mode du bistrot qui éjecte l'alcoolique de service. L'extérieur n'est montré que là où la personne s'est déjà exclue elle-même : il est plus un désir (et donc une limite inaccessible) qu'une détermination.
Cette ambiguïté revient dans la construction du film, qui progresse vers la scène avec le fascinant "Professeur Hirsch", que l'on devine avoir pu être un scientifique brillant mais ayant traversé le mur de la folie (I'm not poor, I'm destitued, that's not the same), qui tient un discours délirant sur lui-même, mais relativement fondé et cohérent sur la société, prenant dans ce contraste des airs de prophète biblique. Cela donne l'impression, trompeuse, qu'il suffit de s'énoncer soi-même comme sujet pour échapper d'un même mouvement à la rigueur de la loi et à celle de l'aliénation économique. L'incompréhension de cette clé serait le moteur de l'administration, qui ne s'adresse qu’à ceux qui sont impuissants à la déceler. C'est quelque-chose que l'on sent moins dans Titticut Follies, lorsqu'un malade conteste son traitement, il est à la fois extrêmement rationnel et factuel, mais déjà conscient du tragique de la situation. Wiseman doit supposer que le mythe est moins tragique que le réel économique pour ensuite filmer celui-ci (singulièrement le personnage le plus fort du film face à l’administration, et en même temps le plus calme, est aussi un prisonnier)
Reste que le film est important, et est un portrait (voire un tableau, sans le sens à la fois artistique et scientifique du terme) de l'Amérique. Il reste particulièrement actuel car il permet de comprendre les enjeux de la réforme Medicare (déjà clé dans ce film, car la simple carte d'assurance publique joue en fait le rôle d'un papier d'identité, qu'il faut forcément avoir avec soi avant de demander l'aide, on est automatiquement exclus si on ne l'a pas ou perdue - c'est d'ailleurs le mécanisme cauchemardesque du proto-lynchien Mickey One d'Arthur Penn -la perte des papiers étant plus critique que la perte du salaire, comme le relève indirectement un SDF allemand dans Welfare) ou même du trumpisme . Le discours du SDF mentionné plus haut permet de comprendre le danger de l'idéologie trumpienne; tout en lui conférant un vêtement d’excentricité et de fragilité séduisante : la fragilité ressemble à l’honnêteté, c'est peut-être cette ressemblance qui définit le champ politique dans le populisme .


*Chose intéressante : cette loi ne portait pas principalement sur la sécurité sociale, mais de manière plus inattendue, sur la répression du syndicalisme et la traque des communistes supposés. Il est significatif qu'elle ait pris aussi un volet social, dans un sens très strict, et visant implicitement les minorités. De facto, la loi associait aussi les syndicats dans la gestion des allocations sociales (pour compenser la contrôle politique), tout en permettant la création de fonds de pensions (ce n'est pas une loi historiquement anodine).

Initialement je voulais plutôt voir "Hospital" que j'ai loué en même temps et ne connaissait pas, mais ai décroché après un quart d'heure devant la dureté des situation (et les zooms)

_________________
Mais peut-être la nécessité accrue de faire confiance incite-t-elle à la mériter davantage

Erving Goffman


Dernière édition par Vieux-Gontrand le 02 Juin 2020, 00:18, édité 6 fois.

Haut
 Profil  
 
MessagePosté: 01 Juin 2020, 17:23 
Hors ligne
Expert
Avatar de l’utilisateur

Inscription: 27 Déc 2018, 23:08
Messages: 5913
(article intéressant de 2001 sur Wiseman :
https://www.persee.fr/doc/comm_0588-801 ... _71_1_2084

Elle remarque que son cinéma est lié à la question (polémique à gauche) de ce que l'on appelait il y a une dizaine d'années le Care. Et elle a aussi un problème avec les zooms.
Je ne savais pas que pendant le tournage, il gère le son plutôt que l'image, sauf peut-être pour son premier, Tiiticut Follies. Je ne savais pas non plus qu'il avait eu un procès pour ce film, qui en avait bloqué la diffusion pendant une vingtaine d'années)

_________________
Mais peut-être la nécessité accrue de faire confiance incite-t-elle à la mériter davantage

Erving Goffman


Haut
 Profil  
 
MessagePosté: 02 Juin 2020, 09:52 
Hors ligne
Expert

Inscription: 09 Nov 2011, 16:07
Messages: 399
Vieux-Gontrand a écrit:
(article intéressant de 2001 sur Wiseman :
https://www.persee.fr/doc/comm_0588-801 ... _71_1_2084

Elle remarque que son cinéma est lié à la question (polémique à gauche) de ce que l'on appelait il y a une dizaine d'années le Care. Et elle a aussi un problème avec les zooms.
Je ne savais pas que pendant le tournage, il gère le son plutôt que l'image, sauf peut-être pour son premier, Tiiticut Follies. Je ne savais pas non plus qu'il avait eu un procès pour ce film, qui en avait bloqué la diffusion pendant une vingtaine d'années)


C'est intéressant de constater que Wiseman a visiblement essuyé pour son premier film les mêmes critiques que Goffman avec ses recherches, de gens proches qui se sont sentis trahis par ses travaux (je crois que c'est ds "Asiles" qu'il explique au début s'être fait pas mal d'ennemis ds les institutions analysées, mais qu'en gros il s'en fout car seul compte pour lui le résultat de ses recherches). Première fois que je trouve un texte faisant le lien Goffman-Wiseman qui me paraît évident, on peut agrandir mm à tous les travaux de l'école de Chicago (on pense par exemple aussi à leurs travaux éthologiques qui s'opposent aux recherches en laboratoire "hors contexte naturel" montrées dans "Primate")...


Haut
 Profil  
 
MessagePosté: 02 Juin 2020, 14:29 
Hors ligne
Expert
Avatar de l’utilisateur

Inscription: 27 Déc 2018, 23:08
Messages: 5913
Salut...

Je ne connais pas très bien Goffman, sinon ce qu'on en dit Wikipédia et quelques enseignants il y a longtemps.
Mais l'article est en effet intéressant en abordant une forme de repositionnement politique de la part de Wiseman qui a eu lieu en trois phases.
On peut peut-être formuler qu'à l'époque de Tittiticut follies, il montre avant tout une "condition" avec une nuance morale (celle de prisonnier), ensuite des "institutions" dans les années 70 , plus des "communautés" à partir des années 90, avec une opposition entre le "politique" et le "social" à chaque fois plus accusée.

Je trouve qu'elle pointe bien le fait que pour Wiseman, l'institution est instituante du sujet, et se confond avec le droit lui-même. Cela crée peut-être une forme de contradiction entre la valorisation du droit dans et par le film, et la description de ce qu'il faut bien appeler une aliénation, qui déborde le film, comme une intention s'oppose à une structure.
Dans Welfare, cela revient dans la scène "Taft Hartley".
Le guichetier qualifie la loi d'absurdité, mais elle n'est pas absurde pour celui qu'elle régit : la femme comprend equ'ils sont en train de peindre "ghetto" sur son front en l'obligeant à déménager, et relie peut-être la sympathie et les excuses du guichetier ("je n'y suis pous rien, ce n'est pas moi qui ai fait la loi malheureuement, je suis d'accod avec vous... vous pouvez faire appel mais je vous le déconseille entre nous") au fait qu'elle est métisse, donc placée dans une hiérarchie raciste, que personne n'endosse, mais qui n'en est pas moins déteminante. Le scrupule du guichetier est lui-même lié à la fonction instituante du droit : il s'excuse à elle comme sujet de ce qu'il lui inflige à travers une logique plus communautaire.
En fait la vision du monde de Wiseman suppose que le droit ne peut émanciper qu'individuellement, et que là où il est d'abord considéré en opposition à la culture (c'est une forme d'anthropologie: la violence et la domination sont des processus culturels plutôt que politiques). Le droit reste placé entre le sujet et le groupe aussi, et les médiatisé l'un à l'autre,malgré la prétention de constituer le sujet. Son cinéma déborde heureusement cette vision.

_________________
Mais peut-être la nécessité accrue de faire confiance incite-t-elle à la mériter davantage

Erving Goffman


Haut
 Profil  
 
MessagePosté: 11 Juin 2020, 07:35 
Hors ligne
Expert

Inscription: 09 Nov 2011, 16:07
Messages: 399
J'ai été frappé il y a quelques mois de voir une amie cinéphile chinoise poster sur son compte de réseau social numérique des captures d'écran d'"Ex Libris" après qu'elle ait vu le film. Les 9 photos du film postées montraient des plans du film représentant des lieux de la bibliothèque, certes majestueux en termes d'architecture et pleins d'histoire, mais totalement vides d'usagers. Je me suis dit qu'elle n'avait vraiment rien compris au film de Wiseman, ou que les photos retenues représentaient bien mal le film qui cherche justement, comme d'habitude chez ce cinéaste, à saisir des individus et des poches de démocratie dans un contexte et une structure données, et non des murs vides. Et là ça passait d'autant plus mal qu'une bonne partie du film essaye justement (comme c'est régulièrement le cas chez Wiseman depuis un certain nombre d'années) de montrer comment les dirigeants de cette institution publique bataillent pour conserver et étoffer leurs usagers dans un cadre économique néo-libéral plus large et adverse qui au contraire les dépeuple ou rend leur accès plus difficile. A travers cette erreur de lecture du film, j'ai mieux pris conscience de la manière de travailler de Wiseman, et de l'articulation contexte-usagers dans ses films, la leçon est très goffmanienne finalement. :mrgreen:


Haut
 Profil  
 
Afficher les messages postés depuis:  Trier par  
Poster un nouveau sujet Répondre au sujet  [ 5 messages ] 

Heures au format UTC + 1 heure


Articles en relation
 Sujets   Auteur   Réponses   Vus   Dernier message 
Aucun nouveau message non-lu dans ce sujet. At Berkeley (Frederick Wiseman - 2013)

DPSR

0

1492

24 Sep 2013, 12:27

DPSR Voir le dernier message

Aucun nouveau message non-lu dans ce sujet. The Store (Frederick Wiseman - 1983)

Tom

0

1621

18 Nov 2011, 22:48

Tom Voir le dernier message

Aucun nouveau message non-lu dans ce sujet. Boxing gym (Frederick Wiseman - 2010)

DPSR

4

1797

18 Mar 2011, 01:20

Art Core Voir le dernier message

Aucun nouveau message non-lu dans ce sujet. City Hall (Frederick Wiseman, 2020)

Lohmann

6

946

26 Oct 2020, 09:07

Cosmo Voir le dernier message

Aucun nouveau message non-lu dans ce sujet. Titicut Follies (Frederick Wiseman - 1967)

[ Aller à la pageAller à la page: 1, 2 ]

Tom

15

3012

11 Déc 2011, 00:09

Z Voir le dernier message

Aucun nouveau message non-lu dans ce sujet. In Jackson Heights (Frederick Wiseman - 2015)

DPSR

2

1415

02 Avr 2016, 16:32

Lohmann Voir le dernier message

Aucun nouveau message non-lu dans ce sujet. Crazy Horse (Frederick Wiseman - 2011)

DPSR

14

2283

06 Sep 2011, 10:01

DPSR Voir le dernier message

Aucun nouveau message non-lu dans ce sujet. Ex Libris : The New York Public Library (Frederick Wiseman - 2017)

Lohmann

4

1412

06 Nov 2017, 01:15

Cantal Voir le dernier message

Aucun nouveau message non-lu dans ce sujet. Die Hard 4.0 (Len Wiseman - 2007)

[ Aller à la pageAller à la page: 1 ... 6, 7, 8 ]

Qui-Gon Jinn

108

10579

30 Déc 2008, 13:20

BuzzMeeks Voir le dernier message

Aucun nouveau message non-lu dans ce sujet. Total Recall (Len Wiseman, 2012)

[ Aller à la pageAller à la page: 1, 2, 3 ]

Film Freak

36

4371

27 Déc 2012, 13:29

rotary [Bot] Voir le dernier message

 


Qui est en ligne

Utilisateurs parcourant ce forum: Aucun utilisateur enregistré et 25 invités


Vous ne pouvez pas poster de nouveaux sujets
Vous ne pouvez pas répondre aux sujets
Vous ne pouvez pas éditer vos messages
Vous ne pouvez pas supprimer vos messages

Rechercher:
Aller à:  
Powered by phpBB® Forum Software © phpBB Group
Traduction par: phpBB-fr.com
phpBB SEO
Hébergement mutualisé : Avenue Du Web