Forum de FilmDeCulte

A Paris, Naoufel tombe amoureux de Gabrielle. Un peu plus loin dans la ville, une main coupée s’échappe d’un labo, bien décidée à retrouver son corps. S’engage alors une cavale vertigineuse à travers la ville, semée d’embûches et des souvenirs de sa vie jusqu’au terrible accident. Naoufel, la main, Gabrielle, tous trois retrouveront, d’une façon poétique et inattendue, le fil de leur histoire...

Je comprends totalement le succès du film tellement on n'est pas habitué à voir du long métrage d'animation français adulte contemporain, réaliste, d'une aussi grande qualité que ce soit dans l'animation elle-même, dans le doublage, dans l'originalité de son postulat. Du coup le film sort évidemment immédiatement du lot et se distingue par une vraie singularité dans le paysage ciné français. Je suis très curieux d'ailleurs de voir s'il va marcher en salles car c'est un peu le pari, de faire un cinéma qui se rapproche un peu du cinéma japonais mais avec une approche plus adulte mais y a-t-il vraiment un public ? L’échec l'année dernière de Mutafukaz (35k entrées) fait douter...

Ceci dit je suis loin de trouver le film parfait. En fait mon plus gros problème vient d'un scénario bien trop fragile et bancal qui donne l'impression d'être une V1 mal dégrossie bourrée de clichés et d'idées qui fonctionnent pas du tout. En premier lieu l'idée centrale du pitch qui est, selon moi, l'échec le plus patent et rédhibitoire du film.

Pour le reste c'est plein de très bonnes idées dans la partie principale mais contrebalancé par des clichés ou des maladresses Le tout se conclut dans un dernier acte que je trouve tout faible vraiment pas au niveau du reste

C'est vraiment regrettable parce que toutes les scènes avec la main sont absolument géniales, on est dans un truc style L'homme qui rétrécit (que j'adore) et c'est très réussi visuellement,

Bref je trouve le film brouillon, mal branlé mais plein de qualités malgré tout (excellentissime BO), très moderne, très rafraîchissant, très rythmé (durée parfaite d'1h20) et unique dans le paysage anim français mais c'est dommage il manque pas grand chose pour que le film soit beaucoup plus fort et réussi. Reste à espérer qu'il marche en salles pour que ça débloque des financements pour ce genre de tentatives plutôt que les autres daubes vues à Annecy (Les hirondelles de Kaboul et l'affreux Voyage du prince de Laguionie).

3-4/6

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CroqAnimement votre

Je n' avais jamais entendu parler du film. j'aime bien l'affiche et le script. Par contre, j'aime pas beaucoup la fluidité de l'animation dans la BA. Cela sent quand même le gros flop en salle

L'anim est nickel. Il sort en novembre.

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CroqAnimement votre

Cela explique pourquoi je n'en avais pas entendu parler. Il y a donc un peu de temps pour faire de la promo. Parce que l'anime en France est souvent envoyé à l'abattoir faute de promotion et de salle ( je me souviens encore de la non programmation un peu partout du très beau tout en haut du monde)

Joli film d'animation franchouillard primé à Cannes et à Annecy et qui vaut le coup d'oeil. Je suis resté un peu sur ma faim face à la conclusion abrupte mais tout le reste du film est brillant et de la manière dont le film cultive sa particularité et va à l'encontre de la production d'animation moderne m'ont beaucoup plu. L'originalité ne fait évidemment pas la qualité du film mais le traitement de son sujet est remarquable. Sans révéler la fin qui relie l'histoire de Naoufel et de la main qui se balade peinard dans tout Paris, le film a une vraie personnalité et n'hésite pas à aller vers l'étrangeté comme toutes ses scènes avec la main coupée.

Et puis c'est très beau au niveau de la mise en scène et du style graphique à base de rotoscopie. Un style visuel qui est très productif apportant beaucoup à l'atmosphère que souhaite mettre en place Clapin. Difficile de parler du film sans en révéler beaucoup plus et ne pas gâcher la surprise mais c'est vraiment le film qui mérite de rentrer dans la salle sans en connaitre grand chose. Adoré la très belle scène du livreur qui attend à l'interphone et devient amoureux de Gabrielle juste à cause de sa voix. L'impression d'un film libre et stylé qui ne s'impose aucune limite et est du coup assez rafraichissant. C'est tout simplement un des meilleurs films de l'animation de l'année et puis ça a le mérite de ne pas avoir de longueurs et de durer 1H2O donc pas d'excuses pour le caser dans l'agenda.

4,5/6

Pas d'accord sur ce point. J'avais aussi peur de cette partie "déconnectée" mais je trouve que cette idée apporte justement une dimension poétique et étrange à l'ensemble et j'avoue que j'aurais du mal à imaginer le film sans. En fait je suis d'accord avec toutes les qualités que tu soulignes mais pas sur les défauts

Oui donc tu confirmes ce que je dis, c'est une idée poétique rien de plus qui n'est jamais relié narrativement au reste. C'est quand même problématique.
Sinon assez surpris par la sortie un peu anonyme alors que je m'attendais à plus de pub, plus d'échos. Le film est parti pour faire une première semaine autour de 50 000 entrées ce qui n'est pas énorme...

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CroqAnimement votre

Cela me fait penser que le Cowboy n'a jamais répondu à ma question.

Disons que ça a surtout un côté métaphorique et vu que ça tient 15 minutes à tout casser ça ne me dérange absolument pas et je trouve que ça rajoute un plus à la construction de l'univers à l'écran.
Vu le sujet peu sexy, tu t'attendais vraiment à une sortie en grandes pompes avec plein de pub? Si le film fait 100 000 entrées, je trouve que c'est une belle réussite.

Il y a une sorte de mariage entre un aspect assez formaliste (l'infra-monde de la main, et sa fuite qui font penser au situation des dessins-animés de Martin Rosen) et un récit très psychologisant, un peu à la Amélie Poulain (elle aussi orpheline, et évoluant dans un passé immédiat) qui ne prend pas vraiment, le récit est peut-être trop écrit, jouant trop dans une seule fibre mélancolique pour toucher (le personnage vit en permanence dans le deuil de tout).
A vrai dire j'ai trouvé que le dessin-animé était peut-être trop ancré dans des références des années 1995-2005 (le réalisateur est né en 1976), comme Nicolas de Crécy, Blutch, voire la La Fille du professeur de Sfar et Guibert, pour faire incarner totalement son histoire d'intiation adolescente, l'indécision entre rituel de passage et souvenir un peu mélancolique et effacé m'a mis mal à l'aise (ce qui n'est pas forcément inintéressant). Le dessin-animé trouve visiblement son public, mais il est assez âgé.
Pour autant, il recèle quelque-chose d'ouvert, une volonté de ne pas tout expliquer qui le sauvent. Beau personnage central à la fois situé au milieu de la banlieue et extérieur à elle, à la fois lunaire et solitaire, et donc d'autant physiquement dans la ville (belle idée : les déterminisme sociologique éloignent cette vérité physique, il faut une dose de monstrueux et de surnaturels pour les éloigner, pas complètement, ils ont eux-même une forme de beauté froide, ils sont blessés et séduisants).

Sinon, sur un plan plus personnel, à l'époque que décrit le film, j'avais une amie qui travaillait dans une médiathèque de banlieue appelée comme dans le film Guy de Maupassant, dont la configuration intérieure et la façade sont très proches de celle du film (c'était en banlieue ouest, avec le même type de vue sur la Défense). Je retrouvais aussi un peu d'elle dans le personnage féminin du film, dans les mots employés, la manière dont elle décrivait l'univers de son boulot et ses collègues (bref la culture décrite). Mais bizarrement cette fidelité rendait le film encore plus froid à mes yeux. Ce passé personnel joue sans doute un rôle dans la distance et l'inconfort que j'ai ressenti, en dépit des qualités du film.

Belle musique de Dan Levy (la moitié de the Do), avec une inspiration à nouveau -après Ad Astra - très Tangerine Dream (la musique des grands-parents).

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Sur un secrétaire, j'avise deux statuettes de chevaux : minuscules petites têtes sur des corps puissants et ballonés de percherons. Sont-ils africains ? Étrusques ?
- Ce sont des fromages. On me les envoie de Calabre.

Jean-Paul Sartre

:Et puis arriver à imiter en même temps le début de Blow out et la fin de Birdy il fallait quand-même le faire.

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Sur un secrétaire, j'avise deux statuettes de chevaux : minuscules petites têtes sur des corps puissants et ballonés de percherons. Sont-ils africains ? Étrusques ?
- Ce sont des fromages. On me les envoie de Calabre.

Jean-Paul Sartre

Ca me fait chier de devoir encore dire ça mais: Art Core a tout dit.

Film ultra-rafraîchissant car on n'a pas l'habitude de voir ça. C'est pas de l'anim' traditionnelle, c'est pas non plus du film japonais, c'est autre chose. Très bon doublage en effet, très naturaliste ; personnage principal arabe sans qu'il ait besoin d'être arabe, sans qu'il faille en faire un discours ; bonne musique ; très bon travail sur le son ; léger suspense à la DESTINATION FINALE tout le long genre "Mais comment va-t-il perdre sa main ?" ; et les scènes avec la main sont troublantes, surprenantes, prenantes. En plus, c'est violent. Je repense à mon tweet tout innocent "Est-ce que je peux y aller avec mon enfant de 5 ans ?" Premier plan du film: un mec allongé dans une mare de sang.

Bref, y a plein de vrais moments de réussite dans le film mais... le tout ne prend pas. On a l'impression de plusieurs films en un: la main, les flash-backs, tout ce délire sur le magnétophone (l'impression d'une double métaphore: la matérialité de la main d'un côté, l'immatérialité du son de l'autre... Fallait se décider les gars). Le tout culmine - mais sans vraiment culminer ni se rejoindre thématiquement - dans un final brouillon et peu satisfaisant dont on ne comprend pas les ressorts émotionnels.

De plus, difficile de s'attacher au personnage de Gabrielle, Manic Pixie Dreamgirl un peu pixie, pas du tout manic, limite blasée et à deux de tension, et donc très peu dreamgirl... Ca nuit à notre investissement dans l'histoire d'amour.

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Liam Engle: réalisateur et scénariste

J'accroche à fond mais ça doit être mes goûts en termes de demoiselles.

Je ne vais plus qu'au cinéma pour pouvoir venir poster mon avis et ici dans l'espoir d'avoir ce commentaire .

Sinon je connaissais pas le concept de la Manic Pixie Dreamgirl et c'est vrai qu'il y a de ça.

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CroqAnimement votre

Effectivement, finalement ça serait juste une nième petite histoire de rémission (ou de résilience comme on dit maintenant) s'il n'y avait pas ce montage alterné avec la partie fantastique et action "main qui se balade" (probablement dans la psyché du personnage mutilé)... c'est plutôt décevant.

Pour ma part j'ai trouvé la musique d'ambiance trop envahissante, les voix parfois pourries (en particulier celle de Naoufel, on dirait parfois celle d'un personnage de dessin-animé pour les gamins). Le graphisme est pas mal mais ça me paraît pas aussi révolutionnaire que ce que certains affirment au-dessus, ça rappelle des choses du côté de l'anim japonais réaliste je trouve (en particulier le visage de la fille) - entre parenthèses le thème de la résilience est d'ailleurs assez présent dans l'anim japonais d'ailleurs, et plus particulièrement celui de l'accident de voiture des parents (voir par ex "Okko's Inn" de Kitarô Kôsaka l'année dernière que j'avais pas du tout aimé). D'accord pour dire que le scénar est bizarre, entre trucs qui tombent à plat (la relation de Naoufel et Gabrielle, la maladie du tonton) et trucs qui préparent trop lourdement le final (l'histoire de la mouche, des enregistrements sonores).

Ca m'a fait un peu pensé à Gondry, le côté hype de la musique, bricoler ses rêves. Et ça me paraît aussi surcôté que du Gondry chez la critique, d'après ce que j'ai vu sur la page allociné du film...