Forum de FilmDeCulte

Les rises and falls ultra-rapides et successifs ( le mec passe deux ou trois fois d'architecte reconnu à ouvrier qui vivote dans un taudis ou un foyer, en subissant toujours la situation) l'obsession pour l'Europe de l'Est vue des USA (mais USA fantasmées eux-même pour un Européen pour Van Hamme) avec des figures psychologiquement caricaturales, mais marquées par le tragique historiques, le self made man archi-puissant, à la tête d'un conglomérat avec sa blessure familiale, le fils felon, la femme à a la fois mater dolorosa et féministe émancipée, pour le coup un peu Jesscia Blandy.

Le passage à Carrare avec le résistant italien anarchiste à cheveux longs un peu sorti d'une pub Barilla (un pote de Laszlo Toth retrouvé après 20 ans, on se demande bien comment il a pu le connaître, aucune background story pour l'incarner, même si la scène est belle - je n'ai pas l'impression que le Bauhaus assoçiant les couleurs primaires et les formes épurées à des valeurs, organisées entre elles comme une forme de langage, était particulièrement enclin à utiliser du marbre) que l'on retrouve par avion de l'autre côté de l'Atlantique pour repartir aussitôt une fois le deal conclu, je trouve que l'on pourrait imaginer cela dans Largo Winch.
Et putain : souviens-toi quand on écrasait les fascistes sous des piliers de marbre, c'est plus proche de Donkey Kong que de Paisa .

(d'ailleurs si j'ai bien pigé ce que la nièce explique à la fin, Laszlo Toth est finalement yougoslave (ou triestien ?) comme Largo Winch, à moins que Brady Corbet ne place la Hongrie et Budapest au bord de l'Adriatique, ce qui est bien possible. Vu les tensions entre peuples à l'époque et encore un peu maintenant dans la région de Trieste et de l'Istrie entre Italiens, Autrichiens, Hongrois, Slovènes, Croates, Serbes, Juifs, un pote italien n'est pas impossible mais n'est pas non plus une évidence);

Il y a par ailleurs un truc un peu doucereux : le film ne parle finalement pas tellement de la Shoah de façon directe, elle est soit refoulée soit métaphorisée , c'est surtout la libération par les Soviétiques qui semble avoir traumatisé la nièce par exemple, et être décrite par Erzebeth comme une menace existentielle directe, ce qui rejoint une forme de vulgate apparue dans les années 1990 (cela dit j'ai l'impression que c'est plutôt lié à une paresse d'écriture dans le scénario - polémique du travelling de Kapo mal comprise- qu'à un propos idéologique explicite de la part de Brady Corbet, mais dans les faits le passage de la Hongrie dans la sphère d'influence russe a été plus compliqué que ce que laisse penser le film : http://fr.wikipedia.org/wiki/Tactique_du_salami
C'est en fait du kitsch géopolitique

Bof. Laszlo et sa femme vont en Israël par dépit, pas par choix. ils ont tout fait pour s'intégrer à la société américaine et n'ont pas réussi, ils se sentent rejetés.

Ben quand-même assez tôt dans le film le montage dea la chaise assorti des éclairs promothéens de la soudure avec des contreplongées sur le crépuscule, sur fond sonore le discours de la déclaration de création de l'Etat d'Israël 1948 (alors qu'il y a objectivement peu de rapports entre les deux, c'est le film quu essaie de créer ses propres symbole ex nihilo), plus programmatique que cela je vois pas.

Mais par ailleurs Brady Corbet ne donne pas beaucoup de contenu à l'idée sioniste ; alors empreinte d'une dimension plus laïque et moins messianique qu'à présent, que le film ne fait pas sentir, son problème est moins le contenu des idéologies que leur nom. Il en fait juste un motif individuel, quasiment une pulsion.

On en viendrait à oublier qu'elle prend son essor moderne avant la Shoah, face à l'affaire Dreyfus, suivie de l'essor de partis politiques fortement structurés idéologiquement par l'antisémitisme en Allemagne et en Autriche, cf. Karl Lüger maire de Vienne pendant l'âge d'or de la ville)

+ le personnage de la nièce qui n'est défini que par cela, et ne parle que par cela.

D'ailleurs il y a un truc qui cloche dans cette scène : Lazlo n'investit le mobilier et le design qu'au début de sa carrière américaine, et l'arrête dès qu'il construit à nouveau des bâtiments, alors qu'il pourrait être tenté de l'intégrer dans son bâtiment pour en faire une oeuvre totale, ou au moins le proposer à Van Buren. Il est vrai que son bâtiment est conçu pour être vide, comme un monument.
Cela rend aussi irréaliste le fait qu'il recommence à zéro comme commis dans un cabinet d'architecte quand Van Buren arrête le chantier.