Incident On and Off A Mountain Road de Don Coscarelli



Exercice de détournement, l'épisode de Coscarelli est un film de petit malin...Bon je suis loin d'avoir accroché à certains aspects du scénar mais le soin apporté au décor, à la photo et à la mise en scène, plutôt efficace, est à saluer...Tenant parfaitement la route durant ces petites 50 min, ce survival rappelle MALT et Jeepers Creepers avec une petite touche de MacGyver et de Buffy. A l'arrivée, on n'a pas l'impression d'avoir eu affaire à du délayage, ni à un long qui se serait terminé trop tôt.
La suite, vite

Je sors vraiment très enthousiaste de ce Jenifer, qui aurait sans doute mérité un peu plus de développements. En deux ou trois plans et un générique où l'on entend une comptine enfantine rappelant Profondo rosso, Argento impose immédiatement sa marque et fait preuve d'une grande, mais discrète, maîtrise qui pourrait s'apparenter à son dernier Card player, avec ici une tentative de retour aux sources par le retraitement de l'enfance et sa perversion. L'histoire, très simple et prévisible, est traitée comme un conte dénué de morale, de sens et où est avant tout mise en avant son aspect cyclique ainsi que la grande part de sexe et de violence (peut être est le film le plus gore du cinéaste) qui mèneront le héros à la folie. Sous des apparences simples, le film travaille constamment ces éléments et met peu à peu en évidence sa bizarrerie par son approche purement esthétique. Simonetti passe, quand à lui, de la voix d'enfant aux samples technos à la Card player et à la musique orchestrale.
Le cinéaste fait également passer pas mal d'humourà travers certains personnages secondaires mais aussi par le détournement systématique de tous les clichés se présentant (coéquipier vite éjecté, modèle familiale brisé et presque inexistant)...On a un peu de mal à situer l'action le cinéaste n'ayant visiblement pas envie de parler des Etats-unis, il recrée un univers bien à lui, sans réelle attache culturel.
Donc, selon moi, beaucoup de belles choses dans ce moyen métrage (un début et un plan de fin dans la continuité du générique magnifiques) qui hissent cet épisodes tout en haut des 4 premiers Masters of Horror diffusés.

Homecoming (Joe Dante)



Entre critique acerbe du milieu politique et remise en cause de l'interventionnisme américain, l'épisode de Dante est bien le brûlot espéré. Du fait qu'il traite d'une actualité toute récente, le cinéaste exprime un militantisme appuyé, destiné surtout à réveiller les consciences sur le sujet tabou des innombrables jeunes soldats américains mort en Irak. Le geste est fort: Réveiller les morts, montrer les corps en décomposition pour répondre à la censure médiatique américaine et son refus de véhiculer toutes les images violentes que draine cette guerre. La classe politique en prend aussi pour son grade même si, il faut reconnaître, de façon moins brillante que dans Second Civil War. C'est un peu le problème du film qui bien que tirant à boulets rouges là où ça fait mal, en oublie parfois de le faire bien. Les idées et la liberté de ton sont là, on rit parfois mais on ne jubile jamais vraiment.
Grand cinéaste fonctionnant par référence, Dante profite de cette histoire de Zombie pour faire quelques clins d'oeils à bon nombre de films fantastiques, principalement à la trilogie de Romero lors d'une scène dans un cimetière, ou ailleurs, dans un bloc chirurgical. Robert Picardo (qui a bien vieilli) est aussi de la partie. Petit regret: la perte de Goldmisth se fait sentir, d'autant plus que la musique est atroce.

projection sur grand écran en présence d'Argento himself (un type très attachant, d'ailleurs, modeste et drôle), avec un public chaud.

la pirouette finale, ultra-prévisible.

Cigarette burns (John Carpenter)



Carpenter nous refait le coup de In the mooth of madness et remplace l'univers de la littérature par celui du cinéma. C'est malheureusement beaucoup moins convaincant même si le film fait illusion dans une première moitié assez intrigante. Ici c'est l'histoire d'un collectionneur cinéphile qui part à la recherche de la copie d'un film maudit, rendant fou les spectateurs qui le regardent. L'investigation le fait voyager, de new york à vancouver en passant par Paris (passage le plus faiblard du film).
Dans les points positifs on pourra savourer la perf d'Udo Kier, la crudité de certaines scènes gores, le clin d'oeil du cinéaste à Argento et la noirceur de la fin. Quand à la mise en scène, elle reste malheureusement anodine.

ça devait être sympathique!

après une petite séance de dédicace:D

c'était pas hier?

"Inferno" sera t'il projeté en dvd ou en 35mm?
le site du festival l'annonce en v.f...peut être la version M6??

"Inferno" sera t'il projeté en dvd ou en 35mm?
le site du festival l'annonce en v.f...peut être la version M6??